Archivos: Obras

  • Carne Quemada

    Carne Quemada

    Dos actores con tricornio y casaca se baten con palos sobre el escenario en Carne Quemada

    Kilómetro 0 · Producción propiaCarne Quemada

    De La Màquina Teatro

    Sobre la obra

    Dos hombres y un barco en mitad del mar. Ahí, donde solo existen el nosotros y el ellos, una amistad se sostiene sobre las mentiras que una generación pasa a la siguiente.

    Joaquín Daniel firma una parábola sobre cómo trabaja el poder: fabrica un enemigo dentro de casa y lo convierte en herencia. El humor negro y el absurdo cargan unos diálogos que aprietan hasta que la verdad sube a cubierta.

    Carne Quemada vuelve al escenario de La Màquina en Valencia como la última producción propia de la casa. Un viaje incómodo hasta lo que significa estar dentro o fuera, arriba o abajo. Del barco nadie baja igual que subió.

    Tipo

    Producción propia · La Màquina Teatro

    Duración

    70 min

    Fechas

    • Viernes 8 de enero 20:00 h
    • Sábado 9 de enero 20:00 h
    • Domingo 10 de enero 19:00 h
    • Viernes 15 de enero 20:00 h
    • Sábado 16 de enero 20:00 h
    • Domingo 17 de enero 19:00 h

    Ficha artística y técnica

    Dirección y texto
    Joaquín Daniel
    Visión externa
    Gretel Stuyck
    Intérpretes
    Aitor Aguirre, Rafa Cruz
    Coreografía
    Carlota Paz
    Vestuario
    Isabel is my name
    Escenografía
    Juan Carlos López
    Iluminación
    Andrea Motta
    Espacio sonoro
    Leo Blasco
    Fotografía
    Lucía Cruz
    Diseño de cartel
    Hector Mazzarri
    Vídeo
    María Ruiz
    Producción
    La Màquina Teatro (Valencia)
    Tipo
    Producción propia
  • El venedor de fum

    El venedor de fum

    Ilustración de un hombre con sombrero y maleta caminando por la ciudad junto a una nube de humo, cartel de El venedor de fum

    Kilómetro 0 · Teatro de objetosEl venedor de fum

    De Comediants

    Sobre la obra

    El teatro celebra a uno de los suyos. La compañía catalana Comediants rinde homenaje a Joan Font, su fundador, en El venedor de fum.

    El montaje repasa el oficio y a quienes lo sostienen desde dentro, con el lenguaje del teatro de objetos que hizo conocida a Comediants.

    La obra vuelve tras su gira por España: las tres primeras funciones son en valenciano y las dos últimas en castellano.

    Tipo

    Teatro de objetos · para toda la familia

    Duración

    90 min

    Fechas

    • Viernes 18 de diciembre 20:00 h
    • Sábado 19 de diciembre 20:00 h
    • Domingo 20 de diciembre 19:00 h
    • Sábado 26 de diciembre 20:00 h
    • Domingo 27 de diciembre 19:00 h

    Ficha artística y técnica

    Compañía
    Comediants (Cataluña)
    Homenaje a
    Joan Font, fundador de Comediants
    Idioma
    Valenciano (18, 19 y 20 dic) · castellano (26 y 27 dic)
    Género
    Teatro de objetos
    Público
    Para toda la familia
  • Y fuimos héroes

    Y fuimos héroes

    Dos actores gritan mirando hacia arriba ante un mural de grafitis en Y fuimos héroes

    Kilómetro 0 · Teatro familiarY fuimos héroes

    De La Nave del Duende y Karlik Danza-Teatro

    Sobre la obra

    Los lunes pueden cambiar para siempre cuando llega un amigo inesperado. La Nave del Duende y Karlik Danza-Teatro traen desde Extremadura un espectáculo sobre la infancia, la amistad y el coraje.

    Para Joe-Joe los lunes son aburridos, hasta que a su clase llega Spider, un niño alto y a veces retraído al que llama «un grandullón resplandeciente». Joe-Joe, el más fuerte del aula, intenta mantener las distancias, pero juntos plantarán cara a las burlas, al temor a la pizarra y al maestro, y se convertirán en héroes de su propia historia.

    Una historia pensada para que padres e hijos se reconozcan en ella, cada uno por su lado.

    Tipo

    Teatro familiar

    Duración

    60 min

    Fechas

    • Viernes 11 de diciembre 20:00 h
    • Sábado 12 de diciembre 20:00 h

    Ficha artística y técnica

    Compañía
    La Nave del Duende / Karlik Danza-Teatro (Extremadura)
    Dirección
    Cristina D. Silveira
    Texto
    Maribel Carrasco
    Reparto
    Jorge Barrantes y Juan Carlos Castillejo
    Duración
    60 min
    Género
    Teatro familiar
    Edad
    +10 años
  • Bodas de sangre

    Bodas de sangre

    Fotografía en blanco y negro de una bailaora con vestido claro y la melena al viento en Bodas de sangre

    Kilómetro 0 · DramaBodas de sangre

    De Abrego Producciones, a partir de Federico García Lorca

    Sobre la obra

    La compañía cántabra Abrego Producciones lleva Bodas de sangre a un unipersonal interdisciplinar donde se mezclan la realidad, el mito y la memoria.

    Interpretada por María Vidal, la pieza cruza tres tragedias: la noticia real que inspiró a Lorca, las voces de Madre, Novia y Luna, y la propia historia de Federico. Teatro, flamenco, danza contemporánea y creación audiovisual se entrelazan para preguntar de dónde viene la violencia y cuánto cuesta la libertad.

    No es un homenaje nostálgico. La pregunta que deja es qué heridas de aquel pasado siguen abiertas.

    Tipo

    Teatro Adulto

    Duración

    60 min

    Fechas

    • Sábado 5 de diciembre 20:00 h
    • Domingo 6 de diciembre 19:00 h

    Ficha artística y técnica

    Compañía
    Abrego Producciones (Cantabria)
    Dirección
    Jorge López y Pati Domenech
    Dramaturgia
    Pati Domenech, a partir de Lorca
    Reparto
    María Vidal (unipersonal)
    Duración
    60 min
    Género
    Drama interdisciplinar · flamenco y danza
    Edad
    +16 años
  • La virtud del bien

    La virtud del bien

    Flores rojas, amarillas y azules brotando de un alambre de espino sobre fondo negro, cartel de La virtud del bien

    Kilómetro 0 · Danza, teatro y performanceLa virtud del bien

    De Explora Teatro

    Sobre la obra

    Virtudes Cuevas fue una maestra valenciana que huyó a Francia durante el franquismo. La compañía Explora Teatro parte de su historia para una búsqueda mucho más íntima.

    Mientras una dramaturga profundiza en la vida de Virtudes, se siente cuestionada por su propia historia y por la de su país. La virtud del bien enhebra memoria, identidad, migración y exilio en una pieza que cruza danza, teatro y performance.

    Sobre lo que se hereda y lo que se elige ser, y sobre cuánto del relato personal viene de un pasado que es de todos.

    Tipo

    Danza – teatro

    Duración

    Por confirmar

    Fechas

    • Viernes 20 de noviembre 20:00 h
    • Sábado 21 de noviembre 20:00 h
    • Domingo 22 de noviembre 19:00 h
    • Viernes 27 de noviembre 20:00 h
    • Sábado 28 de noviembre 20:00 h
    • Domingo 29 de noviembre 19:00 h

    Ficha artística y técnica

    Compañía
    Explora Teatro (Valencia)
    Dirección
    Dan Nuñez
    Dramaturgia
    Dan Nuñez
    Reparto
    Lola Moltó / Neus Miquel
    Duración
    60 min
    Género
    Memoria histórica
    Estreno
    Noviembre 2026 · La Màquina Teatro
  • CASA

    CASA

    Tres intérpretes cantan y tocan ukelele y acordeón junto a un cartel de puerta de embarque en CASA

    Kilómetro 0 · Teatro documentalCASA

    De Ministério Sem Fronteiras

    Sobre la obra

    Una conexión interminable en un aeropuerto puede contener toda una vida. La compañía brasileña Ministério Sem Fronteiras firma un teatro documental que transcurre entero en una sala de espera.

    En ese limbo entre vuelos y fronteras, un hombre afronta trámites absurdos y recibe una noticia devastadora: la inminente demolición de su barrio. Una llamada urgente lo obliga a confrontar su pasado, y entre los recuerdos emergen las casas que habitó, los suyos y los fragmentos de quien fue.

    CASA habla de desarraigo, de memoria y de pertenencia desde el teatro documental. Una espera en la que el pasado y el presente terminan por mezclarse.

    Tipo

    Teatro Adulto

    Duración

    55 min

    Fechas

    • Viernes 13 de noviembre 20:00 h
    • Sábado 14 de noviembre 20:00 h
    • Domingo 15 de noviembre 19:00 h

    Ficha artística y técnica

    Compañía
    Ministério Sem Fronteiras (Brasil)
    Dirección
    María Rosa Brighenti
    Idea original
    Marian del Castillo, Abel García y María Rosa Brighenti
    Dramaturgia
    Abel García y María Rosa Brighenti
    Reparto
    Abel García, Angélica Montilla, Diego Martínez
    Duración
    55 min
    Idioma
    Portugués / español
    Género
    Teatro documental · performance
    Edad
    +16 años
  • La pingüina viatgera

    La pingüina viatgera

    Kilómetro 0 · Teatro familiarLa pingüina viatgera

    De La Fornal d’Espectacles

    Sobre la obra

    Serafina es una pingüina que se harta del hielo y decide marcharse a ver mundo. La mallorquina La Fornal d’Espectacles trae a La Màquina Teatro La pingüina viatgera, un viaje de títeres, música en directo y lengua de signos integrada en escena.

    Con unos marineros llega a una isla hecha de desechos, donde dos monstruos amables la ayudan a construir un globo para seguir la aventura. Desde el aire recorre ciudades, bosques y desiertos, y descubre que el mundo es mucho más grande y más diverso de lo que imaginaba. Volver a la Antártida no será un final, sino el principio de otra manera de mirar.

    La obra habla de cuidar el planeta sin sermonear a nadie, y lo hace con una protagonista que decide sola y no pide permiso. La accesibilidad no es aquí un servicio añadido: una de las intérpretes signa el espectáculo y juega con el público y con las marionetas, y de ahí nace una segunda capa narrativa.

    Tipo

    Títeres y música en directo · familiar +2 años

    Duración

    50 min

    Fechas

    • Sábado 7 de noviembre 18:00 h
    • Domingo 8 de noviembre 12:30 h

    Ficha artística y técnica

    Compañía
    La Fornal d’Espectacles (Manacor, Mallorca)
    Dramaturgia
    Cristina Brunet y Joan Gomila
    Dirección
    Joan Gomila
    Interpretación
    Irene Salord y Marina Roca
    Música
    Cesc Montané y Cristina Brunet
    Títeres y escenografía
    Eudald Ferré
    Iluminación
    Joan Gomila
    Producción ejecutiva
    Joana Serra
    Duración
    50 min
    Género
    Teatro de títeres · música en directo
    Edad
    Familiar · a partir de 2 años
    Accesibilidad
    Lengua de signos española integrada en escena
  • Nudos

    Nudos

    Ilustración de dos figuras humanas atadas entre sí por una maraña de hilos de colores, cartel de Nudos

    Kilómetro 0 · Estreno absolutoNudos

    De Una Caza en el Abismo

    Sobre la obra

    ¿Qué huella dejan las palabras en el cuerpo? La compañía valenciana Una Caza en el Abismo estrena Nudos, una pieza performática y multimedia para dos intérpretes que investiga esa frontera entre el lenguaje y la carne.

    En escena, dos cuerpos dialogan desde sus experiencias singulares, atravesadas por la memoria, la enfermedad y la resistencia. Lo textual, lo textil, lo sonoro y lo físico se entrelazan para mostrar cómo los discursos configuran identidades, tensiones y, a veces, formas de malestar.

    La pieza se pregunta cómo desanudar los sentidos que oprimen y si es posible reescribirlos. El cuerpo lleva marcas, pero también puede cambiarlas.

    Tipo

    Danza – Teatro Adulto · Estreno absoluto

    Duración

    60 min

    Fechas

    • Viernes 6 de noviembre 20:00 h
    • Sábado 7 de noviembre 20:00 h
    • Domingo 8 de noviembre 19:00 h

    Ficha artística y técnica

    Compañía
    Una Caza en el Abismo (Valencia)
    Idea original
    María Ruiz
    Dirección
    María Ruiz / Aitor Aguirre
    Reparto
    Marisabel Dávila Lobo, Naia Urresti
    Duración
    60 min
    Género
    Danza · teatro · performance
    Estreno
    Absoluto
  • Paraíso blanco

    Paraíso blanco

    Un titiritero manipula dos pequeñas marionetas de madera sobre un montículo de tierra y raíces en Paraíso blanco

    Kilómetro 0 · Teatro de objetosParaíso blanco

    De Teatro Percutor

    Sobre la obra

    El viaje de Eneas vuelve a empezar, ahora rumbo a Europa. La compañía madrileña Teatro Percutor lleva La Eneida al contexto de la migración actual desde África.

    A través del teatro de objetos, Paraíso blanco traza un paralelismo entre la huida del héroe tras la caída de Troya y las travesías de quienes hoy buscan una vida mejor. Un narrador se mueve entre el mito y la realidad, cruzando tiempos para mostrar cuánto se repiten el sufrimiento y la esperanza.

    Habla del desarraigo y de lo que cuesta migrar, y demuestra hasta dónde llega un objeto en escena cuando se le deja contar la historia.

    Tipo

    Teatro de objetos

    Duración

    60-65 min

    Fechas

    • Sábado 31 de octubre 20:00 h
    • Domingo 1 de noviembre 19:00 h

    Ficha artística y técnica

    Compañía
    Teatro Percutor (Madrid)
    Sobre
    La Eneida de Virgilio
    Dramaturgia
    Mar Gómez Glez
    Espacio sonoro
    Manuel Molina y Iñaki Ubiria
    Dirección y escenografía
    Sergio López
    Duración
    60 min
    Género
    Teatro de objetos
    Edad
    +16 años